Omar. Dir. Hany Abu-Assad

No es una película fácil y en eso está su mayor virtud. Queda perfectamente reflejado el ambiente de sometimiento que Israel ejerce sobre los palestinos.- Estoy en la puta Cisjordania;le dice un policía judío a su madre por teléfono.

También queda claro el odio visceral, hondo, que los palestinos tienen a los judíos (sólo se ven fuerzas represivas). Pero más allá de esto se desarrolla la historia de un pobre panadero palestino enamorado, que para poder ver a su amada tiene que escalar un muro de diez metros, y lo hace como si fuera de dos, su compromiso político, la traición entre los suyos, el clima de delación y sospecha permanente. Como escribe C. Boyero "te contagian el malestar, el desasosiego y la la incertidumbre los personajes". En Metrópoli le daban cuatro estrellas. Todo lo que está pasando en Gaza, te imaginas lo que sucede en la película multiplicado por cien. Pobres palestinos, y Occidente calladito, por si acaso.
Lo que opina Ana:

Como contrapunto a la película vista el día anterior “Llenar el vacío”, centrada en una comunidad ultraortodoxa de Tel Aviv, ajena al mundo, estallaba  en la pantalla la durísima realidad de una Cisjordania ocupada, película ante todo de sentimientos pero enmarcada en un mundo hostil que lleva a los jóvenes a la guerrilla y a romperles cualquier sueño. No es nada maniquea, coloca el mal  en ambos bandos  y va desenhebrando una historia que es mucho más compleja de lo que en un principio pudiera parecer.

El extraordinario viaje de T.S. Sipivet. Dir. Jean-Pierre Jeunet

Lo primero es que todo el rato estuve pensando que T. S. Spivet, el niño protagonista, era Mario por los gestos, el tamaño y el carácter; lo único que a T. S. no le gusta el deporte y a Mario le apasiona el fútbol.

Javier Ocaña te quitaba un poco las ganar de verla, calificándola, comparándola con Amelie, de inane y reincidente. Y es una película entretenida. Tal vez el director dé demasiado papel al niño, pero no como actor, sino como narrador: la carga de texto, en eso se parece a Amelie; y tal vez sea un poco pastelona, atardeceres y paisajes de postal, pero es que es un cuento. Hay personajes secundarios con fuste, como la madre (buen papel de Helena Bonham Carter)y espíritu aventurero aplicado a la ciencia y a la vida. Un viaje al oeste de campos abiertos y grandes paisajes, con una incursión en el complicado mundo del este urbanizado. Adelante.

Un largo viaje. Dir. Jonathan Teplitzky

Lo peor fue no darle un broncazo al individuo que desde la fila de atrás, la última, ponía sus pinreles en el respaldo del asiento delantero, dos más a la derecha de donde yo estaba. Por no amargarme el cine, y al final lo sientes más. Me ha pasado más veces, y eso que estábamos cuatro. Un tonto fui.

El caso es que la película me pareció larga y lenta, un poco de cartón en la reconstrucción histórica, melodramática en exceso y preciosista donde no lo tenía que ser, en el sufrimiento y la tortura. El comienzo ya avisa: eso de historia real y los ruidos como amenazantes antes de ver la primera imagen no aventuran cosa buena. Te parece que la se han desaprovechado historia (la de la colonización japonesa de Asia y parte del Pacífico) y materiales (la toma de Singapur y la construcción del "tren de la muerte"). Al menos puede ser un aperitivo para luego volver al cine clásico y ver "El puente sobre el río Kwai".

Mi otro yo. Dirª Isabel Coixet

Me perdí por desidia y temor las dos últimas obras de esta directora, el documental "Descubriendo al juez Garzón" y la película "Ayer no termina nunca". Por lo tanto, era un poco una obligación que tenía. Jordi Costa, en una de esas críticas que no sabes por dónde tiran, afirma que "el conjunto acaba siendo menos que la suma de sus partes", y Francisco Marinero le da tres estrellas. Me alegro, porque yo no he visto más que una película de encargo, hecha con oficio. Habrá que preguntarse sí es es una película dirigida al público juvenil, qué éxito obtiene. Me temo que no va a durar mucho entre las 20 primeras, la primera semana se quedó en el 12 por taquilla, por mucho que la protagonista sea Sophie Turner, la de "Juego de tronos". Me gustó la forma que tiene de presentar los títulos de crédito al final y las canciones que componen la banda original (¿la última es "The First Noel"?).

Una casa en Córcega. Dir. Pierre Duculot

Reposiciones. No la vi en su momento y ahora aprovecho este ciclo de los Renoir. No me perdí gran cosa. Descubrir Córcega (el título original en francés es más expresivo "Au cul du loup") y poco más. La historia de la herencia secreta de una casa medio derruida y alejada que la abuela hace a su nieta está aderezada de los elementos necesarios para que no falte nada: amores que se dejan y otros que aparecen, un poco de folclore y reencuentros familiares, pero otra cosa es saberlos expresar y combinar y en eso parece un poco forzado y superficial casi todo.